El buscador ha potenciado la seguridad de los mensajes a raíz de las declaraciones de Edward Snowden acerca de los “pinchazos” de la NSA para robar información.
Google ha anunciado hoy que la seguridad de Gmail se ha potenciado para proteger los mensajes de sus usuarios. El anuncio no esconde que la principal razón de tomar estas medidas es para evitar que el gobierno norteaméricano espíe en los emails de los usuarios.
“A partir de hoy, Gmail usará siempre conexiones HTTP encriptadas cuando revises o mandes mails. (..) El cambio de hoy significa que nadie puede “escuchar” tus mensajes mientras ellos se mueven por la red entre tú y otros usuarios de Gmail, sin importar que utilices Wifi público o te entres desde tu computadora, celular o tablet”, explica Nicolas Lidzborski, ingeniero líder de seguridad en Gmail y autor del texto.
El anuncio ha asegurado que Gmail ahora es más seguro que nunca. Esto se puede comprobar en la medida de seguridad que han implementado para el intercambio de mails de sus usuarios. Cada vez que un usuario mande o reciba mensajes, estos estarán encriptados mientras viajan por los diferentes servidores y los centros de data de la compañía.
Esta medida se ha agregado a raíz de las declaraciones de Edward Snowden, antiguo empleado de la Agencia Central de Inteligencia (CIA) y de la Agencia de Seguridad Nacional (NSA), que destapó diferentes proyectos de vigilancia y espionaje que el gobierno estaba poniendo en marcha en secreto. Por esto, Google ha declarado que la seguridad de sus usuarios se ha vuelto una prioridad desde que se supo que el gobierno “pinchaba” los emails cuando estos se movían por los servidores.
“Nuestro compromiso con la seguridad y fiabilidad de su correo electrónico es absoluta, y estamos constantemente trabajando en maneras de mejorar. Usted puede aprender sobre otras maneras de mantenerse seguro en línea, como la creación de contraseñas seguras y permitir la verificación de 2 pasos, visitando el Centro de seguridad:https://www.google.com/help/security” finaliza el anuncio.
via: larepublica
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Las redes sociales más populares tienen su hermana gemela en el mundo de la pornografía. La de Facebook se llama Fuckbook. La de Instagram se llama Pornostagram. Y Youtube, el popular canal para compartir videos tiene dos versiones eróticas: Porntube y Youporn.
La industria del porno no parece haberse quedado con los brazos cruzados mientras internet y las nuevas tecnologías despedazaban su viejo modelo de negocio. Siempre dispuesta a innovar, entendió muy rápido que si los compradores de sus revistas ahora navegan horas enteras en la red y abren cuentas en redes sociales, todo lo que debía hacer era buscarlos allá. Su fidelidad y sus gustos seguramente seguían intactos.
En un reportaje titulado Porno social: por qué la gente está compartiendo sus vidas sexuales por internet, la periodista Frances Perraudin, del periódico británico The Guardian, advierte que la línea entre las redes sociales y la pornografía ha comenzado a borrarse.
Se calcula que en Estados Unidos el 90% de los jóvenes entre 18 y 29 años usan las redes sociales. Y el 71% de los adultos conectados a internet usa Facebook. Cifras tan abultadas como estas llevaron a los emprendedores de la industria porno a pensar que la mezcla de erotismo y redes sociales no podía ser una mala idea. Además, muchos usuarios siempre han intentado colar imágenes sexuales explícitas en redes donde las políticas de manejo son más conservadoras y restrictivas.
No estaban equivocados. Porntube, por ejemplo, asegura que cada hora recibe en promedio 1,28 millones de visitas. Y Christian Thorn, un empresario de Barcelona que creó Pinsex, no tardó mucho tiempo en conquistar 50.000 usuarios y recibir unas 300.000 visitas diarias. Pinsex es un portal que permite compartir fotos y seguir a usuarios con gustos similares.
“Muchos usuarios están compartiendo porno amateur en Pinsex. Puede ser que no sea tan bello y producido como el que se ve en las revistas, pero es muy popular”, comentó Thorn a The Guardian.
Lo interesante detrás de este fenómeno es que la pornografía, que era vista como una actividad solitaria, se ha ido convirtiendo en un evento mucho más social. Sharif Mowlabocus, investigador de la Universidad Sussex, cree que las redes sociales están reviviendo una tendencia que ya existía en los años 20, 30 y 40 del siglo pasado, pero que se perdió con la aparición del video casero. Con las películas en VHS, los consumidores de porno abandonaron las salas de cine, donde al menos compartían en la oscuridad de las salas un mismo pasatiempo.
En las primeras décadas del siglo XX fueron populares los audios de personas teniendo sexo y que aglutinaban a grupos de amigos o conocidos en un mismo lugar para escucharlos.
Otro de los aspectos que las redes sociales cambiaron dentro de la industria del porno es que estarían “democratizando” un sector tradicionalmente machista y con unos estereotipos de belleza fijos. Así como en la política, nuevas voces han encontrado un medio de expresión. “Puedes encontrar diferentes producciones, diferentes estéticas, y diferentes políticas”, comentó a The Guardian, Susanna Paasonen, profesora de la Universidad de Turku, en Finlandia. Cuando Paasonen comenzó a estudiar la industria pornográfica existía un modelo dominante, pero ahora es tan diversa que es difícil definir tendencias.
Una de las barreras que varios de estos expertos anticipan para esta mezcla de pornografía y redes sociales son las políticas de privacidad. Si Facebook, Twitter y muchos otros portales han comenzado a perder seguidores por el temor de muchos usuarios a ver invadida su privacidad, no es difícil imaginar lo que esa palabra significa en el mundo del porno.
- En el hall del museo se realizarán actividades, fomentado la creatividad dentro de las familias. En el hall central se realizará Juegos de Composición, una actividad que propone formas lúdicas y didácticas para ejercitar la composición geométrica.
- Además, habrá un área habilitada con sillones y videos educacionales para compartir, descansar y conocer los distintos proyectos y trabajos del museo.
Actividad: Juego de Composición / Lounge MAC
Lugar: MAC Parque Forestal / Hall central
Fecha: 23 de marzo / 11:00 a 18:00 h.
El Museo de Arte Contemporáneo se suma a la Fiesta del Barrio Lastarria, organizada por la Junta de Vecinos Parque Forestal, Bellas Artes. El domingo 23 de marzo, el hall central de la sede de Parque Forestal se desarrollará la actividad Juegos de Composición. Su objetivo es estimular, en forma lúdica y didáctica, el proceso de creación dentro de las familias, generando ejercicios de composición geométrica.
El proyecto invitará a los asistentes, especialmente a los niños, a analizar el espacio arquitectónico donde está emplazado el museo. A cada uno se le entregarán cuadrados de papel con las mismas dimensiones de las baldosas del hall. A partir de este material, podrán diseñar patrones nuevos que se complementarán con las creaciones de otras personas a lo largo del día.
El proceso y el resultado final serán documentados y compartidos en nuestra página web www.mac.uchile.cl y redes sociales.
Además, en la parte posterior del hall se habilitará un Lounge MAC, con sillones y videos donde se explicarán las distintas actividades del museo.
ESTE DOMINGO 23 DE MARZO, A LAS 18.30 HORAS:
Ocho escultores (4 chilenos y 4 extranjeros) especialistas en la construcción de obras monumentales -y con más de 20 años de experiencia en el rubro- trabajan arduamente durante 15 días, elaborando las piezas que constituirán el Primer Parque de las Esculturas de Peñalolén, hito que descentraliza la oferta cultural, reposiciona la escultura al espacio en el espacio público y reconvierte el uso del parque a través del arte de excelencia, vinculado directamente con la comunidad.
Esto, gracias a la iniciativa impulsada por la Corporación Cultural de Peñalolén en el marco de los X Juegos Sudamericanos 2014. Desde el 10 al 23 de marzo, artistas provenientes de México, España, Argentina, Ecuador y Chile moldean, in situ, ocho esculturas monumentales en mármol travertino. Las obras donadas por los artistas constituirán un parque de primer nivel mundial y único en el país, pues gracias a los diseños y calidad curatorial, la iniciativa se inscribirá en el selecto circuito mundial de parques escultóricos. Además, mediante un acuerdo de colaboración con el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), cuatro esculturas abandonarán momentáneamente el parque (durante el segundo semestre de 2014), para exhibirse en el frontis del recinto.
La ceremonia de clausura del simposio de esculturas se realizará el domingo 23 de marzo, a las 18.30 horas, en la Explanada del Parque de Peñalolén (Av. Arrieta 7659 esq. Jorge Alessandri). Allí, el público podrá apreciar las esculturas totalmente finalizadas. Además, en la ocasión se presentará –con entrada liberada- el destacado pianista nacional Roberto Bravo, en un multitudinario y único concierto. El repertorio, centrado en la música latinoamericana, incluirá obras de Víctor Jara, Violeta Parra, Armando Manzanero, Astor Piazzolla y Silvio Rodríguez, entre otros. Quienes deseen asistir deben dirigirse directamente al parque, sin necesidad de inscripción o retiro previo de invitaciones.
ARTISTAS PARTICIPANTES:
1. JORGE DE SANTIAGO (MÉXICO, 1954). Artista de reconocida trayectoria con más de 45 exposiciones en los museos más destacados de México. Además ha realizado muestras personales y colectivas en Canadá, Francia, Estados Unidos, Puerto Rico, Italia, Japón, Guatemala, China, Argentina, Ecuador e India. Ha obtenido el primer lugar en 9 certámenes internacionales y emplazado esculturas monumentales -‐realizadas en piedra-‐ en países como México, Canadá, Francia, Estados Unidos, Italia, Japón, China, Ecuador e India. Participó, en el año 2008, en el Concurso de Esculturas Paisajísticas de los Juegos Olímpicos de Beijing, China.
2. CLAUDIA DÍAZ (ARGENTINA, 1965). Licenciada en Arte, mención escultura, de la Universidad Nacional de Tucumán, Argentina. Ha participado en innumerables exposiciones y simposios de arte público en todo Latinoamérica. Fundadora de colectivo escultórico Tricoteras, junto a Mariana Brihuaga, Irene Serra y Roxana Serra. Algunas de sus esculturas públicas monumentales se pueden apreciar en Argentina y México.
3. MILTON ESTRELLA GAVIDIA (ECUADOR, 1969). Ha recibido más de 15 premios nacionales e internacionales en Ecuador, Estados Unidos, China, Suiza y Canadá. Ha protagonizado 18 exposiciones en Quito, Cuenca, Guayaquil (Ecuador); New York, California y Florida (EEUU), Segovia (España), Sao Paulo (Brasil), Corea y en el Museo del Louvre (Francia). Participó, en el año 2008, en el Concurso de Esculturas Paisajísticas de los Juegos Olímpicos de Beijing, China.
4. GEMMA DOMINGUEZ GUERRA (ESPAÑA, 1970). Nació en Gran Canaria, España, pero desde el año 2002 reside en Costa Rica. Especialista en madera y piedra. Ha participado en más de 30 exposiciones individuales y colectivas. Sus esculturas monumentales se pueden apreciar en algunos espacios públicos de España, Costa Rica, Túnez, Egipto y Turquía.
5. VICENTE GAJARDO (CHILE, 1953). Estudió en la Universidad de Concepción obteniendo, en 1983, el grado de Licenciado en Arte, mención en escultura. Es especialista en granito, aunque también trabaja en mármol, madera y acero. Ha realizado importantes proyectos urbanos por encargo en Argentina, México, Alemania, Italia, Francia, Canadá, Vietnam, Marruecos y Portugal (país en donde residió por cuatro años) y en más de siete ciudades del país. Ha realizado 58 exhibiciones individuales y colectivas en Chile y el mundo, convirtiéndose en uno de los escultores más destacados de Latinoamérica.
6. MAURICIO GUAJARDO (CHILE, 1976). Ha sido galardonado con 12 premios en Chile y uno en China. Sus creaciones se han expuesto en países como Croacia, Rumania, República Checa, Polonia, Turquía, Hungría, Grecia, México y Estados Unidos. Sus obras públicas se pueden apreciar en Valparaíso, Talca, Santiago, Coquimbo (Chile); Turquía, Perú y México.
7. MARCELA ROMAGNOLI (CHILE, 1970). Licenciada en Arte, mención escultura, de la Universidad Católica de Chile. Posee obras monumentales en diversos centros comerciales capitalinos y en espacios públicos de ciudades como Concepción, Osorno, Curanilahue y Valdivia. También en Noruega y Dinamarca. Ha participado en 6 importantes muestras individuales en museos y galerías de Santiago (Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Artes Visuales) y más de 20 exposiciones en el extranjero (Noruega, Dinamarca y España).
8. JOSÉ MIGUEL CÁRCAMO (CHILE, 1968). Fue ayudante de la escultora Lily Garafulic (Premio Nacional de Arte) durante 4 años entre 1990 y 1993. Ha protagonizado 6 exposiciones individuales (en galerías y museos de Santiago) y 33 muestras colectivas. Está presente en colecciones particulares en Chile, Argentina y Estados Unidos. Sus esculturas monumentales se pueden apreciar tanto en Chile (Hotel Marriot, Instituto Cultural de Providencia, Hospital Roberto del Río) como en Ecuador.
contacto: Francisca Babul Guixé
9. 949 26 56
Todas las actividades con entrada liberada, en el Centro Cultural Estación Mapocho:
ESTRENOS, TALLER ANIMACIÓN EN 2D PARA NIÑOS, MASTERCLASS, MUESTRA GASTRONÓMICA Y ENCUENTRO CON LA ACTRIZ CATALINA SAAVEDRA INCLUYE RÉPLICA EN SANTIAGO DEL FICIL BIO BIO
· Por segundo año consecutivo el Festival Internacional de Cine de Lebu, FICIL BIO BIO, tendrá su réplica en Santiago. Esta se desarrollará entre el 27 y el 29 de marzo, en el Centro Cultural Estación Mapocho. Gracias a una alianza estratégica entre ambas instituciones, el público capitalino podrá acercarse al mundo del cine asistiendo a una serie de actividades con entrada liberada, entre las que se cuentan estrenos de largometrajes y documentales, chilenos y extranjeros; talleres de animación en 2D para niños, master class, una muestra gastronómica y un encuentro con la destacada actriz Catalina Saavedra.
El Festival Internacional de Cine de Lebu, FICIL BÍO BÍO, que durante el pasado mes de febrero celebró catorce años de vida, llega a Santiago con lo mejor de su programación mediante un ciclo de actividades con entrada liberada. La presencia del festival en la capital se realiza gracias al Programa de Descentralización Artística desarrollado por el Centro Cultural Estación Mapocho. Dicho programa tiene el propósito de apoyar proyectos regionales en sus territorios de origen y, a la vez, impulsar su réplica en Santiago con el propósito de acercar al público capitalino a expresiones artísticas y propuestas oriundas de otras ciudades del país, difundiendo su gestión de gran nivel y dando a conocer su particularidad y riqueza local.
EXHIBICIÓN DE LARGOMETRAJES Y CINE DOCUMENTAL
Tal como ocurre hace catorce en la región del Bío Bío, el Festival Internacional de Cine de Lebu apuesta en Santiago por ofrecer al público la posibilidad de asistir a una serie de estrenos nacionales con una muestra de películas chilenas y extranjeras que forman parte de la selección oficial del festival. En esta oportunidad se exhibirán los largometrajes “Colosio, el asesinato” del director Carlos Bolado (México); “Mahmut & Meryem”, dirigida por Mehmet Ada Öztekin (Turquía); las películas chilenas “Perfidia”, del cineasta Lucio Rojas y “El vuelo de los cóndores”, del director Cristian Toledo. Además, se exhibirá el documental “Hay un grupo que dice”, dirigido por Lourdes Prieto (Cuba), el documental “Cuerpoanima, viaje animado por la anatomía de un actor”, de Tomás Welss (Chile), “Serrat y Sabina, el símbolo y el cuate” de Francesc Relea.
TALLERES Y MASTER CLASS
Repitiendo la excelente experiencia de 2013, este año el festival convoca nuevamente a niñas y niños a participar del taller de aprendizaje en la técnica de animación “Moldeando sueños” guiado en esta oportunidad por el destacado artista Tomás Welss. El taller se realizará los días miércoles 26, jueves 27, viernes 28 y sábado 29 de marzo, de 15 a 18 horas, en la Sala Gonzalo Rojas del Centro Cultural, entrada liberaba.
Siguiendo en la línea de formación, la réplica en Santiago también incluye una jornada de taller para adultos llamado “¿Qué ves cuando ves TV?” guiado por María Emilia García, Encargada de Educación de Medios de NOVASUR, Televisión Cultural y Educativa del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Este taller busca promover el análisis activo y crítico de lo que vemos en televisión, entregando consejos que ayudan a guiar el consumo mediático de niños. Sala Pedro Prado del Centro Cultural, viernes 28 de marzo, a las 15:00 horas. Entrada liberada.
Junto a dichos talleres, se convoca también a participar de la master class “El sonido en el cine, cómo lograr ser amigo del montaje” a cargo de José ‘Pepe’ de la Vega, sonidista de películas como “Miguel San Miguel”, Historias de fútbol”, Jhonny cien pesos”, “Sussy” entre otras. La clase se realizará el viernes 28 de marzo, a las 17:30 horas, en la Sala Pedro Prado del Centro Cultural. Entrada liberada.
ENCUENTRO CON CATALINA SAAVEDRA
El programa de Ficil Bio Bio Santiago se propone también impulsar espacios de encuentro entre el público y artistas vinculados al séptimo arte. En esta oportunidad, el llamado “Encuentro con mujeres” se realizará el sábado 29 de marzo, a las 15:30 horas, en la Sala Pedro Prado del Centro Cultural, espacio que acogerá la conversación abierta entre los asistentes y la destacada actriz chilena de cine, teatro y televisión, Catalina Saavedra. Entrada liberada.
MUESTRA GASTRONÓMICA Y ARTESANAL DE LEBU
Nuevamente destaca en la réplica de Santiago la participación de instituciones vinculadas al turismo, artesanía y gastronomía típica de la ciudad de Lebu, dando a conocer sus productos en la capital, mediante una muestra permanente en la Plaza Alta de la Gran Nave del Centro Cultural. Esta actividad, organizada en conjunto por la Ilustre Municipalidad de Lebu y la Cámara de Turismo, acompañará toda la programación del ciclo en Santiago, desde las 14:30 hasta las 22:00 horas. Una de las novedades de este año, es que se suma como punto gastronómico uno de los restaurantes del Centro Cultural, “Las Estaciones”, espacio que incorporará a su menú diario de almuerzo ingredientes y sabores típicos de Lebu como la reineta, entre otras delicias del mar.
En algunas partes del mundo hoy se celebra el día del padre (en Chile debemos esperar un poco más) pero por mientras te dejamos:
Nueve maneras de ejercer la paternidad que más vale evitar
1. No obligues a tu hijo pequeño a vivir en un hotel aislado y embrujado. Está muy bien que quieras ser novelista y busques un trabajo que te deje tiempo para escribir tu gran obra maestra. Pero quizá sea un poco extremo forzar a tu familia a trasladarse contigo a un hotel solitario que no podréis abandonar en todo el invierno y que cuenta, además, con sangrientos antecedentes. Si pese a todo te emperras en seguir adelante con tu plan inicial, al menos no perseveres cuando todos los indicios apunten a que has empezado a perder la chaveta... Eso hizo Jack Torrance en la novela El resplandor (Stephen King) y mira cómo acabó la cosa.
2. No devores a tu progenie para evitar que te arrebaten el poder. Eres ambicioso, has llegado a lo más alto que un dios puede llegar y un oráculo te advierte de que uno de tus hijos te destronará y ocupará tu lugar. Es fastidioso, de acuerdo, pero devorar a tus pequeños no es la solución. El dios Saturno se comió, a medida que iban naciendo, a Vesta, Ceres, Juno, Neptuno y Plutón. Feo, muy feo. Y además, no le sirvió de nada: su esposa Rea, harta de la situación, le acabó dando gato por liebre con Júpiter, al que puso a salvo mientras le entregaba a Saturno un pedrusco con pañal. Júpiter no sólo le derrocó, sino que además le obligó a vomitar a sus hermanos, que fueron expulsados vivitos y coleando. Un final feliz para todos... salvo para Saturno, que además del bochorno fue inmortalizado por Goya y Rubens en una actitud muy poco favorecedora.
3. No te pases al lado oscuro y dejes que tus mellizos se críen sin un padre. Probablemente, Darth Vader es el primer nombre que se le viene a la cabeza a la mayoría de la gente cuando se les pide que mencionen un malvado de película que, además, sea mal padre. Como si dejarse engatusar por el lado oscuro de la fuerza no fuera suficientemente grave, el hombre del casco más icónico de todos los tiempos se desentendió absolutamente de sus hijos, que crecieron en familias separadas sin saber nada de su malvado progenitor. "Yo soy tu padre", acaba revelándole muchos años más tarde a su hijo Luke Skywalker, en plena batalla de espadas láser, en la película El imperio contraataca (George Lucas). A buenas horas, mangas verdes.
4. No tengas a tu hijo sin escolarizar y con una chimpancé como única compañera de juegos. Hacer que tu hijo viva rodeado de arenas movedizas, arañas gigantes, tribus antropófagas y otros peligros no es un ejemplo de paternidad responsable. Tampoco lo es privarlo de la compañía de otros niños, no llevarlo nunca a un colegio y que lo más parecido que tenga a un amigo de su edad sea la mona Chita. Efectivamente, estamos hablando de Tarzán, el personaje de Edgard Rice Burroughs que, en su versión cinematográfica protagonizada por Johnny Weissmuller, adoptaba a un niño al que bautizaba (es un decir) como Boy. Una cosa es inculcar en el pequeño valores ecológicos y respeto por la naturaleza... y otra cosa es esto.
5. Si te vas de viaje, no te olvides del niño. Es comprensible que te vayas de vacaciones al otro lado del charco y, con todo el lío de los preparativos, olvides avisar a alguien para que se pase a darle de comer al hámster. Digamos que es algo que le puede pasar a cualquiera. Pero otra cosa muy diferente es que te olvides de tu propio hijo, por muy repelente que sea. No hagas como Peter McCallister en Home Alone (Chris Columbus, 1990), que se fue con toda la familia de Chicago a París dejándose al pequeño Kevin solo en casa, a merced de dos pérfidos ladrones. ¡Organización! Si vas a viajar, haz una lista de las cosas que debes llevar contigo. Y, por si acaso, incluye en ella a los hijos.
6. No desposes a todas tus hijas ni las obligues a entregar a sus hijos varones a unos muertos vivientes. ¿Te parece una perogrullada de consejo? Pues no todo el mundo es de esa misma opinión. Craster, uno de los personajes más deleznables de la saga de Juego de Tronos (George R. R. Martin), vive más allá del Muro con sus hijas, a las que trata como esclavas y cuyos bebés arroja a los Caminantes Blancos. ¿Te imaginas a las hijas de Craster cantándole agradecidas el Feliz en tu día cada 19 de marzo? Yo tampoco.
7. Si puedes elegir, no obligues a tu hijo a vivir en condiciones extremas. Si sientes que tu hijo adolescente se está alejando y quieres estrechar lazos con él, puede que pasar un fin de semana de acampada sea buena idea. Pero no llevártelo a una isla desierta e inaccesible de Alaska a pasar un año entero sufriendo penalidades, como hace Jim, el protagonista de la novela Sukkwan Island (David Vann). Un veranito tal vez, pero ¿un año entero? Un gran libro con el que, de paso, uno aprende algunos tips básicos sobre las relaciones padre-hijo.
8. No utilices tus superpoderes para vengarte. Usar tu control absoluto del magnetismo para matar a mansalva presa de la ira no es buena idea. Magneto, el personaje de X Men creado por Stan Lee, lo hizo después de que su hija falleciera en un incendio y no sólo fue incapaz de salvar a su primogénita, sino que además perdió a su esposa, que huyó embarazada de mellizos. Magneto no descubrió que era el padre de Mercurio y la Bruja Escarlata hasta muchos años después... Otro que, como Darth Vader, no se tuvo que levantar ni una sola noche para cambiarle el pañal a los mellizos ni darles un biberón.
9. Si no estás hecho para ser padre, utiliza anticonceptivos. Reconozcámoslo: por mucho que nos asesoremos y por muchos consejos que nos den, no todos estamos preparados para ser padres. Si, por ejemplo, eres un muñeco de plástico asesino poseído por el alma de un psicópata mediante magia negra, lo menos que debes hacer es utilizar medidas anticonceptivas cuando tengas relaciones sexuales con otra muñeca de plástico. En serio. Chucky, el muñeco diabólico (Don Mancini, 1988) hizo oídos sordos a este consejo... y el resultado puede verse en La semilla de Chucky (Don Mancini, 2004). Paternidad, sí, pero con responsabilidad.
CANTO PARA UNA SEMILLA
El reestreno de un clásico de la cultura nacional
Isabel Parra + Tita Parra + Inti-Illimani
27 de marzo - Plaza Brasil - Santiago
Una de las obras musicales más trascendentales de la cuna artística chilena verá la luz nuevamente en los escenarios con parte importante de sus realizadores originales y revalidando todos los atributos que la convirtieron en un hito aclamado, internacionalmente, en sus múltiples versiones. La primera fecha de este reestreno será el 27 de marzo en Plaza Brasil como acto cúlmine del Mes de la Mujer organizado por la Municipalidad de Santiago y que fue dedicado a Violeta Parra en todas sus facetas: artista, poeta, política y otras.
‘Canto para una semilla’ fue un álbum del grupo Inti-Illimani en conjunto con la cantante y compositora, Isabel Parra y los relatos de la actriz Carmen Bunster. Se lanzó en 1972 como su séptimo álbum oficial y se basó en las décimas de Violeta Parra para luego desarrollar una estructura de cantata musical, intercalando las canciones con los relatos y bajo la musicalización del maestro Luis Advis (1935-2004).
Después de ese lanzamiento tuvo una versión con Marés Gonzáles en los relatos y versiones en italiano y francés.
En esta nueva versión que renueva la obra en plena temporada 2014, los relatos son compartidos por Isabel y Tita Parra, ésta última cantante y compositora de vasta trayectoria en la raíz chilena y latinoamericana que además ha incorporado los lenguajes del jazz, pop, rock y electrónica. Recorrió el mundo con su particular propuesta y no podría haber mejor figura para asumir este importante papel.
“Esta obra fue pensada y compuesta especialmente para las calidades interpretativas y técnicas de Isabel Parra y el conjunto Inti-Illimani, así como para esa excelente actriz que es Carmen Bunster. Escrita a fines de 1971 tuvo por motivación fundamental la profunda admiración que siento por la poesía y personalidad creadora de Violeta Parra. Musical y estructuralmente, esta obra no está muy lejos de ‘Santa María de Iquique’, su realización implica un casi idéntico número de elementos instrumentales y vocales, una alternancia de líneas habladas y cantadas que siguen determinado curso dramático”, consignó sobre su obra el maestro Luis Advis.
Inti-Illimani celebró en 2012 sus 45 años de trayectoria como uno de los referentes de la música chilena ante el mundo. Millones de discos vendidos y el éxito en los más de 50 países que han visitado. Una agrupación que en su madurez está preparada para darle nueva vida a uno de sus trabajos más emblemáticos.
El músico británico Mick Jagger ha difundido este martes a través de las redes sociales un breve mensaje en recuerdo de la que ha sido su pareja desde 2001, la diseñadora L'Wren Scott, fallecida este pasado lunes.
" Nosotros pasamos maravillosos años juntos y contruimos una gran vida para ambos. Ella tenía una gran presencia y su talento era muy admirado, no únicamente por mi", prosigue Jagger en recuerdo de L'Wren Scott." Todavía estoy tratando de comprender cómo mi amante y mejor amiga ha podido terminar su vida de esta manera tan trágica", señala el líder de los Rolling Stones en referencia a la posibilidad de que su pareja se hubiera suicidado, tal y como se especula.
Por último, el músico agradece los homenajes que la gente está teniendo hacia ella, así como los "mensajes personales de apoyo" que él mismo ha recibido. "Nunca la olvidaré", concluye
El reconocido científico Stephen Hawking ha declarado que los próximos 100 años serán la "verdadera era espacial" y que, si en este tiempo el hombre no es capaz de colonizar otros planetas "se enfrenta a una extinción inminente". Habrá asentamientos humanos en la Luna dentro de 50 añosDurante una entrevista concedida al programa científico Live from Space en el británico Channel 4, el físico ha dicho que cree que habrá asentamientos humanos en la Luna "dentro de 50 años" y que, en esa época, el hombre estará en el camino de poner un pie en Marte. En el planeta rojo no se vivirá "hasta 2100", según sus teorías. "Nuestro planeta es un viejo mundo, amenazado con una población cada vez mayor y con recursos finitos. Debemos anticipar esas amenazas y tener un plan B", ha indicado Hawking. En este sentido, ha añadido que, "si la especie humana quiere sobrevivir más allá de los próximos cien años, es imperativo que atraviese la negrura del espacio para colonizar nuevos mundos a través del cosmos".
VIA:20minutos.es
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